PLATÓ XXL - 230 m2
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55Kw de potencia
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Ciclorama de 12 x 4,5 x 7,5 (ancho x alto x profundo)
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Acceso para coches, furgonetas y camiones
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Servicio de camerinos y backstage completos
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Zona de maquillaje, vestuario y ducha
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Zona Office con cafetera, microondas y nevera
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Zona Wi-Fi 5G y Fibra 600 Mb
250m2 de plató ideal para medianas y grandes producciones que requieren de instalaciones adecuadas para la realización audiovisual con elementos de gran tamaño o de magnitud técnica superior Con acceso para camiones, furgonetas y coches.
Se trata de un plató de rodaje especialmente versátil para acoger actividades socioculturales tan dispares como la grabación de anuncios publicitarios, grabación de coches, pasarelas de moda, conferencias, formaciones, eGames, comidas de empresa, exposiciones o proyecciones audiovisuales, entre otras.
Mis mejores técnicas y consejos
Fotografía de Alta Calidad.
Escrito y diseñado como una guía rápida de fácil lectura y de consulta más que de estudio, en la que pone a disposición del lector respuestas claras y concretas a las preguntas más comunes sobre la fotografía. Desde cómo usar correctamente la cámara y el trípode hasta convertir el día en noche o conseguir el mejor retoque de piel.
“Mis mejores técnicas y consejos” es el perfecto complemento de su última publicación, “Los fundamentos de la fotografía”, ambos bajo el cuño de Fotografía de Alta Calidad. Si esa obra contiene los procedimientos más importantes de su flujo de trabajo, este nuevo libro reúne las mejores técnicas que emplea en sus trabajos con Camera Raw, Lightroom y Photoshop CC 2017.
Autor: José María Mellado
Nº de páginas: 312
Formato: 19,50 x 25,50 cm
I.S.B.N: 978-84-415-3955-6
Fecha de publicación: 30/11/2017
Editor: ANAYA MULTIMEDIA; Colección PHOTOCLUB
Fotografía de Alta Calidad
Los fundamentos de la Fotografía. Adobe CC 2017
Han pasado cuatro años desde que José María Mellado publicó su última versión de Fotografía de Alta Calidad. Tras un profundo análisis de su metodología didáctica y teniendo en cuenta los importantes cambios tecnológicos que se han producido en este periodo, José María nos acerca una nueva y revolucionaria versión de su texto clásico. Con un enfoque diferente y todavía más práctico y sencillo de entender.
Dirigido tanto al fotógrafo aficionado como al experto o al profesional, este libro ofrece una renovación completa y profunda de EL MÉTODO MELLADO; con nuevos temas nunca publicados anteriormente en sus libros y un tratamiento más detallado y práctico de todas sus técnicas y métodos.
El lector podrá disfrutar de ejercicios prácticos al final de cada capítulo que le aseguran el perfecto entendimiento de todos los contenidos y su puesta en práctica. Además, tendrá acceso a todos los archivos originales empleados en el libro para poder seguir las técnicas explicadas con Photoshop y Lightroom CC 2017.
En definitiva, su mejor libro.
Autor: José María Mellado
Nº de páginas: 480
Tamaño: 19,50 x 25,50
Editor: ANAYA MULTIMEDIA; Colección PHOTOCLUB
I.S.B.N: 978-84-415-3870-2
From Heaven to Earth
‘Fotografía Panorámica de Alta Calidad’ completa la trilogía del “Método Mellado”: un flujo de trabajo eficiente, depurado y avalado por la experiencia e investigación de este autor de referencia para miles de fotógrafos.
Mellado ha utilizado la fotografía panorámica como uno de los pilares de su obra. Lo que empezó siendo un recurso para resolver una circunstancia geométrica, se ha ido convirtiendo en una valiosísima técnica para expresar su forma de ver el mundo, y está presente en muchos de sus trabajos artísticos más relevantes.
Autor: José María Mellado
Nº de páginas: 264
Editor: ANAYA MULTIMEDIA
I.S.B.N: 9788441536487
El proyecto fotográfico personal
Guía completa para su desarrollo: de la idea a la presentación, por Rosa Isabel Vázquez
Llega un momento en nuestra trayectoria como fotógrafos en el que las imágenes sueltas ya no nos satisfacen. Sentimos la necesidad de expresarnos a través de un conjunto de fotografías que respondan a un planteamiento y discurso particular. Construir un proyecto personal significa dar ese paso adelante en nuestro crecimiento como autores e implica iniciar un camino que, aunque no está exento de cierta complejidad, resulta fascinante.
El proyecto fotográfico personal nace con la intención de facilitar ese proceso, acompañando al lector a través de las diversas etapas que se dan en la construcción de un proyecto fotográfico, desde la búsqueda de la idea inicial, la investigación y la experimentación, continuando con la toma fotográfica y la edición, hasta la elección del formato de presentación y la difusión en el contexto artístico.
La experiencia de Rosa Isabel Vázquez, no sólo como artista sino también como docente, comisaria y asesora de proyectos, permite que esta completa guía proporcione gran cantidad de información y herramientas para facilitar una óptima consecución de las diversas fases de un trabajo personal a la vez que mantiene una estructura flexible, adaptable a las múltiples propuestas, favoreciendo la diversidad creativa. Además, con el fin de enriquecer la cultura visual del lector y aclarar conceptos, aporta multitud de ejemplos entre los que se incluyen imágenes de más de 100 autores de los más diversos estilos y trayectorias, entre ellos referentes internacionales como William Eggleston, Nan Goldin, Francesca Woodman, Martha Rosler, Sally Mann, Hiroshi Sugimoto o Roger Ballen, entre otros muchos.
Se trata de una propuesta muy didáctica y completa, dirigida tanto al lector avanzado como al que se inicia en la fotografía de autor, que estimulará la creación de nuevos proyectos personales, dotados de coherencia, fundamentación y significado.
Se puede adquirir on-line en la página de Foto-Ruta o Amazon y se puede encontrar físicamente en las principales librerías del país, como Fnac, El Corte Inglés o La Casa del Libro, que también lo tendrán disponible a través de Internet. Además, se puede comprar en la escuela de fotografía, LA MÁQUINA, donde la autora dedicará el libro a quien lo desee.
Autor: Rosa Isabel Vázquez
Colección FotoRuta J de J Editores. 2017
Nº de páginas: 292 a todo color.
Encuadernación rústica. Formato: 170x240mm.
P.V.P. 29,90 euros.
ISBN: 978-84-15131-98-4
Bardenas reales en busca de la luz.
Bardenas Reales, en busca de la luz es un recorrido visual que simula el transcurso de un día y que a su vez muestra el paso de un año, aunque en realidad es el resumen de dos décadas de trabajo fotográfico.
Las imágenes que he seleccionado dan protagonismo al momento y a la luz con objeto de transmitir la magia de un entorno único y especial. Este enfoque me ha permitido mostrar lugares y escenas que pocas personas esperarían encontrar aquí́.
Autor: Eduardo Blanco Mendizabal
Nº de páginas: 196 a todo color.
Tapa dura. Formato: 23,5 x 25cm.
P.V.P. 35,95 euros.
ISBN: 978-84-8321-488-6
Lo quiero, tiene muy buena pinta. Cómpralo en la web del autor, AQUÍ.
Fotografiar con mal tiempo, un buen momento
Esta obra está especialmente indicada para aquellos aficionados a la fotografía que desarrollan su actividad al aire libre y para los apasionados de la meteorología que desean mejorar tu técnica fotográfica.
El autor analiza las diversas condiciones atmosféricas y los fenómenos físicos que se producen en la naturaleza (nubes, tormentas, eclipses, niebla, meteoros ópticos, auroras polares, volcanes, terremotos, etc.) y aporta consejos prácticos para sacarles partido. Para ello se basa en su experiencia como fotógrafo profesional, ya que ha trabajado esta temática durante varios años visitando lugares como el desierto del Sahara, la selva del Amazonas, el macizo de los Alpes o el círculo polar ártico, sin olvidar lo que sucedía al lado de su casa.
Además de valiosos recursos técnicos y los datos de realización de la toma, en este libro encontrarás un variada galería de imágenes que inspirarán tus próximas salidas fotográficas.
Autor: Eduardo Blanco Mendizabal
Nº de páginas: 196 a todo color.
Tapa dura. Formato: 22,5,5 x 22,5cm.
P.V.P. 35,95 euros.
ISBN: 978-84-8321-859-4
Lo quiero, tiene muy buena pinta. Cómpralo en la web del autor, AQUÍ.
Fotografía de naturaleza en acción. Técnicas y sus aplicaciones
Una completa puesta a punto de las técnicas para la fotografía de Naturaleza en acción y alta velocidad, de la mano de uno de los principales especialistas en la materia. Trata en detalle los conceptos básicos avanzados, el material necesario y cómo atizarlo, describe el reconocido método de trabajo del autor, los esquemas de luz y sus aplicaciones, la creación del fondo, la composición digital... E incluye una extensa galería topográfica con la descripción extensa de las imágenes, y una didáctica sección de fotografías explicando paso a paso cómo se hicieron.
Autor: Luis Manuel Iglesias Núñez
Nº de páginas: 256 páginas.
Tapa blanda. Formato: 17 x 24 cm.
P.V.P. 25 euros.
ISBN: 978-84-16702671
Macro. Fotografía de naturaleza. El análisis de la técnica en profundidad.
Completa y actualizada revisión sobre la técnica macro aplicada a la fotografía de naturaleza, realizada por uno de los especialistas más reconocidos y premiados. Esta obra profundiza en las nociones y conceptos básicos, el equipo necesario y cómo usarlo, cómo aprender a ver, los fundamentos del trabajo de campo y en estudio, el manejo del flash, la fotografía de pequeños seres en acción o el método de trabajo del autor, e incluye un decálogo para el macrofotógrafo de naturaleza.
Autor: Luis Manuel Iglesias Núñez
Nº de páginas: 308 páginas.
Tapa blanda.
P.V.P. 30 euros.
ISBN: 978 - 84 - 16702244
La luz ciencia y magia.
Como el mundo, la fotografía también se halla en constante cambio y evolución. Y dentro de éste, la " luz " , el resultado colectivo de todos esos pequeños fotones que desde su creación rondan por el universo. Para la fotografía, la luz lo es todo: una combinación de ciencia y magia. Una vez comprendidos los principios físicos que sustentan la práctica de la iluminación, necesitas descubrir su potencial creativo que es prácticamente infinito. Este volumen presenta unos cuantos conceptos claves sobre iluminación. Si desea aprender sobre la naturaleza de la luz y qué técnicas emplear para iluminar diferentes objetos o personas, en diferentes lugares o circunstancias, éste es su libro. Aquí se aborda la iluminación fotográfica con determinación, sin rodeos. Al aplicar estas técnicas, comprenderá para siempre, por qué un sujeto puede quedar diferente según la " luz " que lo ilumine. Se incluyen además capítulos sobre las peculiaridades asociadas al uso de los flashes de zapata y similares, y recomendaciones para aquellos que estén considerando montar su primer estudio. Armado con estos principios intemporales, estará listo para luchar y disfrutar en este nuevo y fantástico mundo de la creación fotográfica. No importa lo inteligente que sea su cámara digital, usted seguirás necesitando pensar y tener una visión de la iluminación en sus fotografías. Aprenda cuánto se precisa sobre la luz y la ciencia que se haya detrás. Luego, vendrá la magia. Y lo hará sola.
Autor: Fil Hunter (Autor), Steven Biver (Autor), Paul Fuqua (Autor)
Nº de páginas: 256 páginas.
Tapa blanda.
P.V.P. 28,45 euros.
ISBN: 978 - 84 - 41537378
Domina el retoque con Photoshop
¿Sabes qué ajustes requieren tus fotografías? ¿No consigues alcanzar los resultados que esperabas? ¿Eres capaz de preparar una imagen para su impresión? ¿Todavía subes tus fotografías a internet con 72ppp de resolución? ¿Es posible eliminar los halos de una imagen? ¿Dominas las máscaras de luminosidad? ¿Se pierde calidad al girar una fotografía? ¿Sabías que Photoshop no libera memoria?
Autor: Daniel Arranz Molinero
Nº de páginas: 320 páginas.
Tapa blanda.
P.V.P. 29,90 euros.
ISBN: 978 - 84 - 15131885
Fotografía de calle. Memoria de la ciudad
De los espacios vitales para la creación fotográfica, la calle es uno de los más importantes. La llegada de las últimas tecnologías, principalmente el teléfono móvil con cámara incorporada, así como la posibilidad de difundir imágenes a través de las redes sociales, ha convertido la Street Photography en un género con cada vez más seguidores. Tanto si fotografías con cámara como con smartphone, una de las principales dificultades es alcanzar resultados óptimos en un escenario tan dinámico, variable y con una luz tan cambiable. Otra es el miedo a fotografiar desconocidos. Este libro explica cómo solucionar esos problemas, cómo dominar la capacidad de observación y anticiparse para capturar momentos únicos.Definiciones, consejos y trucos se reúnen en esta obra para quienes quieran adentrarse, o profundizar, en una profesión tan inspiradora como apasionante. El autor ha publicado anteriormente, "La fotografía Móvil", título con el que ha alcanzado notable repercusión en el mercado de los libros de fotografía.
Autor: Rodrigo Rivas
Nº de páginas: 304 páginas.
Tapa blanda.
P.V.P. 29,95 euros.
ISBN: 978 - 84 - 41538894
En el siguiente vídeo el autor nos explica un poco más sobre esta obra, clic aquí
La fotografía paso a paso. Un curso completo.
A lo largo de sus distintos apartados, el autor expone con claridad y rigor todo lo que el aficionado necesita saber sobre la fotografía, desde el manejo de la cámara hasta las técnicas de revelado, pasando por cuestiones tales como la iluminación, el encuadre o la ampliación. Con sus más de 800 ilustraciones, este libro, sin duda el gran clásico de los manuales de fotografía editados en español, ofrece al lector un curso completo de fácil seguimiento para iniciarse sin problemas en este apasionante mundo.
Autor: Michael John Langford
Nº de páginas: 244 páginas.
Tapa blanda.
P.V.P. 33,50 euros.
ISBN: 978 - 84 - 87756016
El ojo del fotógrafo.
El primer libro que aborda la composición y el diseño en fotografía digital. Cómo encontrar las mejores oportunidades fotográficas a través del análisis de situaciones y lugares. Ejemplos de proyectos fotográficos reales con ilustraciones esquemáticas para explicar cómo y por qué funciona una imagen. La fotografía digital ha aportado un elemento nuevo y estimulante al diseño: primero porque la visión instantánea que proporciona una cámara digital permite aprender y mejorar con suma rapidez, y segundo porque las herramientas de edición digital hacen posible modificar y mejorar el diseño después de pulsar el disparador. Estos aspectos han tenido un profundo efecto en la forma en que los fotógrafos captan sus imágenes. Este libro muestra de qué modo cualquiera puede desarrollar la habilidad para captar excelentes fotografías digitales. Explora todos los enfoques tradicionales de la composición y el diseño y se adentra en técnicas digitales que emplean nuevas tecnologías para ampliar las posibilidades del medio sin comprometer la visión del fotógrafo.
Autor: Michael Freeman
Nº de páginas: 192 páginas.
Tapa blanda.
P.V.P. 23,66 euros.
ISBN: 978 - 84 - 80768436